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classique & bandes originales



Laurent Grynszpan - Compositeur & Pianiste

Laurent Grynszpan est pianiste-compositeur et professeur agrégé de musique.

Il a participé à de nombreux festivals de musique en Europe. A Paris, il a joué au Centre Pompidou, au Carré Silvia Monfort, au Théâtre Tourtour, au Théâtre des Champs Elysées, à la Salle Gaveau. Il a arrangé et orchestré des musiques traditionnelles pour le disque Jacinta, Autres chansons Yiddish (Ocora Radio France) et a composé la musique du documentaire De Dallas à Dallas de Claude May, produit par France 3. En 1994, il compose la musique originale pour le film Tzedek, les Justes de l’écrivain Marek Halter.

De 1995 à 1998 il crée un répertoire inédit pour piano à quatre mains (Editions Productions Cezame - Argile) qu’il réalise dans le disque Souvenirs de la Belle Epoque (enregistré avec sa femme Betsy Schlesinger à la Salle Wagram à Paris).

En novembre 2003, Laurent Grynszpan improvise une musique originale au piano pour le film muet TRAVAIL d’après Emile Zola, porté à l’écran en 1919 par Henri Pouctal, à l’ARC (Scène Nationale du Creusot). À Lucile, un quatuor pour quatre violons a été crée au Conservatoire de Meaux en Novembre 2004.

L’œuvre de Laurent Grynszpan comprend également des partitions de musique de chambre, des mélodies et des chansons pour enfants (Editions Nathan). Il a récemment écrit des arrangement pour la collection Je donne ma langue au chant !  Laurent est en train de terminer la composition de trois contes musicaux, toutes publiées par Taklit.

Sa musique a été diffusée sur France Musique ainsi qu’à la télévision en Europe et en Asie.
Il est professeur agrégé d’Education Musicale au Collège Georges Duhamel, Paris XV.

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Une Histoire Simple


Liat Cohen - Guitariste

Selon le musicologue Yehoshua Hirshberg, Liat Cohen est « l’une des vrais virtuoses de la guitare qui continue la grande tradition établie par le légendaire André Segovia, transformant l’intimité de la guitare à un instrument soliste, projetant dans des grandes salles de concerts tout en gardant les nuances délicates et chaleureuses de l’instrument».  Guitare Magazine lui a décerné le titre « la virtuose au son délicat ».

Liat Cohen est la première guitariste à recevoir le Prix Nadia et Lili BOULANGER de la Fondation de France. Elle obtient le Premier Prix du Conservatoire de la Ville de Paris et le Diplôme de Concert de la Schola Cantorum à l’Unanimité avec félicitations du jury. Elle est également lauréate du Diplôme d’Exécution à l’Ecole Normale de Musique de Paris présidé par Pierre PETIT, Prix de Rome. Parallèlement à ses études Liat COHEN devient lauréate des Concours Internationaux de Guitare de Rome, Paris et Israël.

Ses tournées aux Etats Unis, Australie, France, Espagne, Italie, Angleterre, Allemagne, Suède, Brésil, Pérou, Mexico, Argentine, Israël sont saluées par la presse et nombreux de ses concerts  sont diffusés par les télévisions et les radios nationales.

Liat Cohen devient une figure importante dans l’écriture des nouvelles oeuvres pour la guitare par des compositeurs émérites. Ils lui consacrent des oeuvres symphoniques et pour guitare soliste. Une partie de ce travail voit le jour sur le disque « Concertos » (Warner 2009).

Sortie de l'album Virtuosi

L’importance et la popularité de la guitare en Europe aux 17ème et 18ème siècles eu pour conséquence la création de centaines d’œuvres majeures.

A travers la virtuosité de Liat Cohen on perçoit l’importance de la mélodie dans la tradition italienne. D’apparence légère, cette musique, avec délicatesse et raffinement, exige un équilibre parfait entre une maîtrise artistique de la forme et du fond. La sensibilité exigée par l’interprète associé à une esthétique italienne tirée du lyrique donne à ce répertoire une chaleur et un reflet tout méditerranéen. C’est un jeu galant et brillant où la guitare devient à la fois un instrument soli et tutti. L’harmonie de l’ensemble guitare et quatuor à corde révèle ici sa beauté rare.

Cet enregistrement est l’aboutissement de son travail avec les membres du renommé Quatuor Talich et le résultat de plusieurs années des concerts avec ce répertoire sur les scènes internationales.
 

Extraits Vidéos (WMV) (MOV

Site officiel de l'artiste

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Roni Porat, Compositeur & Chef d'Orchestre

M. Roni Porat apparaît régulièrement avec l’Orchestre Philharmonique d’Israël dans notre série de concerts dédiés au jeune public. Son approche nouvelle et unique a été acclamée aussi bien par le public que par les musiciens eux-mêmes.

M. Porat a crée un nouveau concept dans lequel s’interfère l’écriture, le jeu et la conduction de l’orchestre. Le cheminement original de M. Porat, fait de ses spectacles une expérience de scène différente, dynamique et changeante et qui mérite une rencontre avec un public le plus large possible."

Zubin Mehta, Directeur Musical, Orchestre Philharmonique d’Israël

Cliquez ici pour découvrir et voir Roni Porat


Waltz

Masks

Wine


Arie Zonshine, Pianiste & Compositeur

Compositeur et pianiste, Arie Zonshine compose avant tout pour le théâtre. Il est considéré par le dramaturge Joshua Sobol commue l'un des plus brillant et inventif compositeurs dans ce domaine, un maître de la technique au style contemporain. Le très populaire cabaret Hayuta, basé sur les écrits de Hanoch Levin et pour lequel il a composé et se produit sur scène, a gagné le Prix du Théâtre d'Israel dans la catégorie du meilleur spectacle comique en 2006. 

Arie partage son temps entre ces deux agences en France, ces spectacles et sa propre société de web design Lionways qui réalise les sites officiels de plusieurs artistes de la scène et de compositeurs. Il est directeur artistique de la collection Kids' Factory Music pour laquelle il compose et joue également.

Arie Zonshine est le directeur artistique de Nectar Prose International Artists et co-fondateur de Taklit Productions & Editions. 


Grand Waltz

Charlotte does magic


Luiz de Aquino, Compositeur & Guitariste

Les partitions et les compositions de Luiz de Aquino sont souvent utilisées pour la musique de films et pour la télévision. Il compose et écrit des chansons pour enfants, des chanteurs professionnels, orchestres et groupe de pop et musique du monde.

Luiz de Aquino a fait les arrangements du deuxième volume de Je donne ma langue au chant dans lequel apparaît son inimitable style, son humour et le son de plusieurs instruments y compris la guitare à 7 cordes, le cavaquinho et les percussions.

 

Achetez les partitions de Luiz de Aquino.

 


Track 24

Six Lignes Bleues - Live

Tia Cota - Live

Ladino Repente

Instant Recall - guitare seule